Jérémy Delval X Nicolas Poirier : un chef pâtissier, un designer, une collab
Pour poursuivre notre série de conversations gourmandes, Gault&Millau part à la rencontre de Jérémy Del Val, chef pâtissier exécutif de la Maison Dalloyau, et du designer Nicolas Poirier alias Bishop Parigo.
Une nouvelle toile d’expression pour Nicolas Poirier alias Bishop Parigo, l’Opéra, signature de Dalloyau. Avec Jérémy Del Val, chef pâtissier exécutif de la Maison et Champion de France du dessert, ils imaginent un Opéra joyeux qui donne le sourire ! Pour l’occasion, le glaçage se colore, mais la recette reste inchangée. Univers pop et urbain, le gâteau allie art et tradition dans une interprétation nouvelle des fresques urbaines de l’illustrateur.
Une conversation sucrée qui nous fait découvrir la pâtisserie française sous un nouveau jour.
Comment s’est organisée cette rencontre ?
Jérémy Del Val : J’ai rencontré Nicolas Poirier en 2021. Nous avions déjà travaillé ensemble pour la collection de Noël. C’est donc tout naturellement que j’ai à nouveau fait appel à lui. L’Opéra est la seule pâtisserie dont nous n’avons pas modifié la recette, toutes les autres créations de la Maison ont été repensées. Je souhaitais apporter de la nouveauté à l’Opéra autrement, nous avons ainsi eu l’idée de modifier uniquement le dessin sur le glaçage.
Nicolas Poirier : C’est la magie des réseaux sociaux... Jérémy est amateur de street art, je suis amateur de bien manger. Nous faisons partie du même univers, nous accordons une importance aux sens, au regard, au toucher. Lorsque nous nous sommes rencontrés, c’était une évidence.
Comment avez-vous travaillé pour imaginer cette collaboration ?
J.D. : Cette collaboration a été simple, fluide. Nous cherchons à donner le moins de contraintes possibles à l‘artiste pour qu’il puisse exprimer pleinement son style et ses envies. Nous avons simplement demandé à Nicolas d’intégrer à son dessin les couleurs de la Maison bleu, blanc, rouge et bronze. Ensuite, il a eu carte blanche. Nous avons de notre côté transformé le glaçage habituellement au chocolat noir en glaçage au chocolat blanc afin de s’adapter aux couleurs et nous avons travaillé sur la taille du dessin afin qu’il s’adapte à la découpe.
N.P. : Nous sommes repartis de notre façon de travailler pour une précédente collection de Noël. Nous avons gardé nos univers respectifs, je me suis simplement approprié les couleurs de Dalloyau pour créer mon dessin. S’inscrire dans une marque pour ensuite laisser libre cours à son imagination permet de réunir deux ADN différents.
Collaboration : liberté ou contrainte ?
J.D. : Cela dépend des collaborations et des esprits. Mais dans la majorité des cas, les contraintes sont uniquement opérationnelles et techniques. Nous gardons une grande liberté de part et d’autre pour ces créations en duo.
N.P. : Je dirais liberté, mais surtout partage. On crée d’abord quelque chose pour le partager avec les autres. C’est ce qui m’anime dans mon travail, créer et rencontrer des personnes différentes. Même lorsque je peins un mur seul, les gens viennent me parler, les enfants aussi, ils me donnent leur avis, c’est ce que j’aime. Une collaboration c’est tout ça à la fois, un moment de partage et une ouverture. Les oiseaux sont symbole de paix et de liberté, ils représentent aussi l’humain, je les dessine en masse, ils représentent la famille, les yeux grands ouverts pour appréhender le monde.
Que vous apportent ces collaborations ?
J.D.: Elles permettent de découvrir d’autres univers, elles nous font grandir. Ce sont avant tout des rencontres humaines. Une façon de partager des mondes différents, des couleurs, des visions, des savoir-faire. L’art et la pâtisserie sont très différents et pourtant ils se rapprochent par bien des points comme l’inspiration, la façon d’aborder la création. Les collaborations sont une source d’inspiration. La boite de macarons en est un exemple, car les deux parfums ont été imaginés en m’inspirant des goûts de Nicolas. La cacahuète d’Aquitaine et le piment d’Espelette associés à la rondeur de la vanille de Madagascar !
N.P. : Collaborer, c’est se donner des défis, avoir des idées qu’on n’aurait pas eues seul, aller sur des terrains différents. On sort de sa zone de confort. Il faut s’adapter les uns aux autres. Pendant le confinement, j’ai pris conscience de ce que l’on pouvait transmettre par le seul regard. C’est ce travail que je poursuis aujourd’hui. Les oiseaux que je dessine représentent ce partage, le fait d’être ensemble, de porter un même regard sur le monde.
